Mentalistes français célèbres : 6 artistes qui marquent le mentalisme
Le mentalisme a pris une place particulière dans le monde du spectacle. Il intrigue parce qu’il touche directement à la pensée. Un nombre choisi librement, un prénom gardé secret, une décision prise quelques secondes auparavant et voilà que l’artiste semble déjà connaître la réponse. Forcément, le public cherche le truc. Certains parlent de psychologie. D’autres pensent à une technique de magie particulièrement bien cachée. Et quelques spectateurs préfèrent simplement profiter du moment sans chercher davantage.
En France, plusieurs artistes ont développé leur propre manière de présenter le mentalisme. Certains viennent du close-up et de la magie des cartes. D’autres utilisent les nouvelles technologies, travaillent davantage autour de l’influence ou présentent des spectacles entièrement consacrés aux expériences mentales. Un mentaliste connu ne l’est d’ailleurs pas toujours pour les mêmes raisons. La télévision peut apporter une forte notoriété, mais les théâtres, festivals, entreprises et événements privés permettent également à un artiste de rencontrer un large public. Voici six profils différents. Il ne s’agit pas d’établir un classement du meilleur au moins bon. L’intérêt est plutôt de découvrir différentes façons de pratiquer le mentalisme aujourd’hui.
Les mentalistes français qui ont marqué le grand public
Le mot mentaliste est désormais familier. Cela n’a pourtant pas toujours été le cas. Pendant longtemps, le public parlait surtout de magie, de télépathie ou de lecture de pensée. Les frontières entre ces disciplines restaient assez floues. Le mentalisme possède aujourd’hui une identité plus forte. Le principe reste néanmoins simple du point de vue du spectateur. Quelqu’un pense à quelque chose et l’artiste semble le découvrir. Une prédiction peut également avoir été préparée avant qu’un choix ne soit effectué. Dans d’autres expériences, le mentaliste donne l’impression d’influencer une décision. Tout se joue alors dans la présentation.
Deux artistes peuvent partir d’une idée assez proche et produire une impression totalement différente. L’un utilisera beaucoup d’humour. Un autre installera une ambiance plus mystérieuse. Certains aiment la scène alors que d’autres préfèrent se placer à quelques centimètres des invités. Cette diversité explique aussi pourquoi le mentalisme trouve sa place dans autant de situations. Il peut être présenté devant plusieurs centaines de personnes, mais également autour d’une table.
Les événements d’entreprise ont beaucoup contribué à cette évolution. Lors d’un cocktail ou d’un repas, les expériences courtes créent rapidement une discussion entre les invités. Le spectateur qui vient de participer raconte ce qu’il a vécu à celui qui arrive quelques minutes plus tard. La notoriété ne passe donc pas uniquement par les médias. Un artiste peut devenir très identifié dans le milieu de l’événementiel sans apparaître toutes les semaines sur un écran de télévision.
6 artistes qui comptent dans le monde du mentalisme
Ces six artistes possèdent des parcours différents. Certains restent proches de la magie traditionnelle. D’autres ont développé une approche très orientée vers le mentalisme ou les outils numériques. C’est justement cette diversité qui permet de comprendre que le mentalisme ne correspond pas à une seule façon de travailler.
Jean-Baptiste Clément
Jean-Baptiste Clément commence par la magie et pratique longtemps le close-up avant d’orienter davantage son travail vers le mentalisme à partir de 2011. Il cherche notamment à adapter les expériences mentales aux cocktails et aux prestations de table en table.
Au fil des années, il développe également des expériences autour de la prise de décision et des biais cognitifs. Son approche mélange spectacle, influence et réflexion sur le fonctionnement de notre cerveau, sans oublier l’humour.
Il intervient notamment dans l’événementiel en région parisienne et peut être retrouvé comme magicien mentaliste à Paris.
Alexis Fineltain
Alexis Fineltain possède un profil assez large. Mentalisme, magie des cartes, hypnose et magie numérique peuvent se retrouver dans ses prestations. Les cartes occupent une place importante dans son parcours. Mais l’artiste ne reste pas uniquement dans une magie classique. L’iPad et les outils numériques entrent également dans ses animations. Ce mélange lui permet de passer d’un objet traditionnel à une présentation beaucoup plus contemporaine. Il intervient aussi bien pour des particuliers que pour des entreprises, notamment en close-up, pendant des cocktails ou lors de spectacles.
Joker Dandy
Derrière le Joker Dandy se trouve Andy Verhaeghe, artiste installé dans le Nord. Son univers mélange magie de proximité et mentalisme avec une présence importante des nouvelles technologies. iPad, smartphone, cartes ou même Rubik’s Cube peuvent entrer dans ses prestations. Son mentalisme travaille notamment autour de l’influence, de la psychologie et de la lecture de pensée. Il présente aussi une formule de close-up adaptée aux cocktails, repas et événements d’entreprise. Une manière de rapprocher le mentalisme des objets que les spectateurs utilisent tous les jours.
Olivier Leroy
Olivier Leroy partage son activité entre magie de proximité et mentalisme. En close-up, cartes, pièces, foulards ou petits objets permettent de créer des effets directement devant les invités. Le mentalisme prend davantage de place lorsqu’il passe à une formule de type cabaret ou scène. Lecture de pensée et prédictions font alors partie des expériences proposées avec la participation du public. Cette double approche lui permet d’intervenir pendant un cocktail puis de poursuivre avec une prestation plus collective.
Xavier Nicolas
Xavier Nicolas associe plusieurs formes de magie dans ses prestations événementielles. Il peut commencer par du close-up, poursuivre avec des effets de cabaret puis consacrer une partie plus importante au mentalisme. Son spectacle Remue Méninges repose justement sur cette discipline. Télépathie, prédictions et influence mentale servent à faire participer les spectateurs et à installer le doute. L’humour conserve une place dans la présentation. Le but n’est donc pas simplement de découvrir une pensée, mais de créer un véritable moment de spectacle autour de l’expérience.
Tom Coss
Tom Coss représente bien cette génération d’artistes qui fait entrer les écrans dans la magie. Basé dans la région lilloise, il associe mentalisme, magie classique et magie digitale. Lecture de pensée et prédictions peuvent ainsi côtoyer des expériences utilisant un iPad. Son activité est largement tournée vers l’événementiel, avec des prestations pour les entreprises, mais aussi pour les mariages et autres manifestations privées. Il utilise également la personnalisation afin d’intégrer, lorsque la prestation s’y prête, l’identité ou les produits d’une entreprise dans certains effets.
Voir les sites web des artistes et réserver votre magicien mentaliste.
Quel est le mentaliste français le plus connu ?
La question paraît simple. La réponse l’est beaucoup moins. Tout dépend d’abord de ce que signifie mentaliste connu. Si l’on parle de notoriété auprès de l’ensemble de la population française, la télévision joue évidemment un rôle considérable. Un artiste régulièrement présent dans une émission peut devenir familier auprès de personnes qui n’assistent jamais à un spectacle de mentalisme.
Internet a changé la situation. Une séquence spectaculaire peut maintenant circuler sur les réseaux sociaux et être vue par un public immense sans passer par une grande émission de télévision. Il existe ensuite une autre forme de notoriété. Dans le milieu de la magie, certains artistes sont particulièrement respectés pour leur technique, leurs créations ou leurs conférences, tout en restant beaucoup moins connus du grand public. L’événementiel possède lui aussi ses artistes régulièrement demandés par les entreprises et les agences.
Demander quel est le mentaliste français le plus connu suppose donc de préciser auprès de quel public. Il faut aussi distinguer notoriété et qualité. Un nom très recherché sur Internet n’est pas automatiquement celui du meilleur artiste pour un mariage, un cocktail ou une soirée d’entreprise. Le contexte compte beaucoup. Une prestation devant trente personnes demande autre chose qu’un spectacle installé dans un théâtre. Le mentaliste doit adapter son rythme, sa voix et surtout sa relation avec les spectateurs. Le mentalisme reste un spectacle vivant avant d’être une histoire de classement.
Des styles de mentalisme très différents selon les artistes
On parle souvent du mentalisme comme s’il s’agissait d’une discipline parfaitement uniforme. Dans la réalité, les méthodes de présentation sont nombreuses.
Un artiste peut construire toute une expérience autour d’une simple feuille de papier. Un autre utilisera un téléphone. Quelques minutes plus tard, un troisième demandera uniquement au spectateur de penser à quelque chose.
Lecture de pensée et prédictions
C’est probablement l’image la plus immédiatement associée au mentaliste. Un spectateur pense à un mot, un prénom, une ville ou un nombre. L’artiste semble progressivement retrouver l’information. Quelquefois, il annonce au contraire que tout était prévu avant même que le choix soit effectué. Le plaisir vient autant du résultat que du chemin utilisé pour y arriver. Le public regarde les gestes, écoute les mots et cherche l’instant où quelque chose aurait pu lui échapper.
Mentalisme technologique et numérique
Le smartphone a ouvert de nouvelles possibilités. Un téléphone appartient au quotidien. Tout le monde sait globalement comment il fonctionne. C’est justement ce qui rend son utilisation intéressante dans un numéro. Certains artistes associent aujourd’hui mentalisme, tablette numérique et applications. Une photo, une recherche, une chanson ou une information affichée à l’écran peuvent devenir le point de départ d’une expérience. Le mentalisme adopte alors un vocabulaire visuel beaucoup plus contemporain.
Psychologie, comportement et intuition
La psychologie est régulièrement évoquée dans les présentations de mentalistes. Attention toutefois à ne pas confondre spectacle et science. Sur scène, le but reste de divertir. L’artiste peut parler d’observation, de suggestion et de comportement ou d’intuition afin de construire son univers. Ces notions renforcent l’impression que certains détails du comportement humain peuvent révéler davantage qu’on ne le pense. Et naturellement, le spectateur commence à surveiller chacun de ses gestes.
Les mentalistes devenus connus grâce au spectacle et aux médias
La télévision possède une force particulière : elle peut rendre un visage familier très rapidement. Quelques passages remarqués suffisent quelquefois pour que le nom d’un artiste commence à circuler. Les réseaux sociaux ont encore accéléré ce phénomène. Une expérience courte fonctionne particulièrement bien en vidéo lorsqu’elle entraîne une réaction immédiate du participant. Mais la carrière d’un mentaliste ne se construit pas forcément devant les caméras.
La scène reste importante. Elle permet de développer un personnage, une ambiance et surtout une histoire sur une durée beaucoup plus longue. Un spectacle d’une heure ne fonctionne évidemment pas comme une vidéo d’une minute. Les festivals et congrès jouent aussi leur rôle. Ils permettent aux artistes de présenter leur travail, de rencontrer d’autres professionnels et parfois d’obtenir une reconnaissance dans le milieu magique. L’événementiel constitue enfin un monde beaucoup plus discret. Une entreprise peut engager un même artiste plusieurs années de suite. Une agence peut recommander son nom à différents clients. Les invités eux-mêmes parlent ensuite de la prestation.
La réputation se construit alors lentement, événement après événement. C’est une différence importante lorsqu’on recherche un mentaliste connu. Sa visibilité sur Internet ne raconte qu’une partie de son parcours.
Mentaliste connu ou véritable spécialiste du mentalisme
Un artiste peut être extrêmement médiatisé sans consacrer toute son activité au mentalisme. À l’inverse, un spécialiste peut travailler cette discipline depuis de nombreuses années tout en restant assez discret auprès du grand public. Les deux notions ne doivent donc pas être confondues.
La technique ne suffit pas toujours
Connaître une méthode ne transforme pas automatiquement quelqu’un en bon artiste. Le rythme est essentiel. Il faut savoir quand parler, quand se taire et comment faire participer une personne sans la mettre mal à l’aise. Un effet techniquement excellent peut perdre beaucoup de sa force si la présentation n’est pas adaptée.
C’est encore plus vrai en mentalisme, car une grande partie de l’effet repose sur la relation avec le participant. Le public doit comprendre ce qui est en train de se passer, mais pas comment cela fonctionne.
La personnalité et la présentation font la différence
On reconnaît souvent un artiste à sa manière d’occuper l’espace avant même de connaître les expériences qu’il va présenter. Certains choisissent l’humour. D’autres installent davantage de mystère. Il existe également des mentalistes très directs, avec une présentation moderne et rapide.
C’est cette personnalité qui finit par créer une identité. Un mentaliste connu ne reste généralement pas dans les mémoires uniquement parce qu’il a deviné un mot. Le spectateur se souvient aussi de la façon dont il l’a fait.
Pourquoi certains mentalistes deviennent-ils connus du grand public ?
La visibilité joue évidemment un rôle. Plus un artiste passe à la télévision, apparaît dans des vidéos ou présente ses spectacles, plus son nom a de chances d’être retenu. Mais cela ne suffit pas. Il faut généralement quelque chose qui permette de l’identifier. Une manière de parler, un personnage, un type d’expérience ou un univers visuel peuvent créer cette différence.
La régularité compte également. Un artiste travaille parfois pendant dix ou vingt ans avant de bénéficier d’une véritable notoriété. Entre-temps, il aura présenté des centaines de prestations, modifié ses numéros et appris à gérer des publics très différents.
Le bouche-à-oreille demeure particulièrement important dans le spectacle vivant. Une personne bluffée raconte naturellement ce qu’elle vient de voir. Le problème est qu’elle a souvent du mal à l’expliquer. Elle commence une phrase, revient en arrière puis finit généralement par dire : « Je ne comprends toujours pas comment il a fait. » Pour le mentaliste, c’est plutôt bon signe.
Les médias peuvent donc accélérer la notoriété, mais la durée permet de l’installer. C’est aussi pour cette raison qu’il existe une différence entre être momentanément visible et devenir un mentaliste connu dont le nom reste associé à cette discipline.
Pourquoi le mentalisme fascine toujours autant le public
La magie classique joue souvent avec les objets. Une carte disparaît. Une pièce change de place. Une corde se coupe puis se reconstitue. Le mentalisme touche quelque chose de plus personnel : notre propre pensée. C’est probablement une des raisons pour lesquelles il provoque autant de discussions.
Le doute entre réalité et illusion
Le spectateur sait qu’il regarde un spectacle. Pourtant, certaines expériences donnent une impression suffisamment étrange pour faire naître un petit doute. Comment pouvait-il savoir ? La réponse n’est pas forcément recherchée immédiatement. Pendant quelques instants, le public accepte simplement de ne pas comprendre.
Cette zone entre logique et illusion fait une grande partie du charme du mentalisme.
Un spectacle où le spectateur participe
Sans public, beaucoup d’expériences perdraient leur intérêt. Le participant choisit, pense, répond ou garde au contraire une information secrète. Il n’est donc plus uniquement assis devant le spectacle. Il contribue à sa construction.
Les autres spectateurs se reconnaissent facilement en lui. Ils savent qu’ils auraient pu être choisis à sa place et se demandent immédiatement comment ils auraient réagi. Cette participation du public rend chaque représentation légèrement différente.
Des expériences qui restent en mémoire
On oublie parfois le détail d’un spectacle mais on conserve une sensation. Une prédiction particulièrement impossible, un prénom retrouvé ou un choix qui semblait totalement libre peuvent rester longtemps dans les discussions. Le mentalisme fonctionne bien lorsqu’il crée ce genre de souvenir.
Les six artistes présentés ici montrent d’ailleurs des chemins très différents pour parvenir à cette sensation. Jean-Baptiste Clément travaille notamment autour de la pensée et de la décision. Alexis Fineltain conserve une forte relation avec les cartes. Joker Dandy fait entrer les technologies dans son univers. Olivier Leroy alterne proximité et scène. Xavier Nicolas développe une approche scénique du mentalisme et Tom Coss associe magie digitale et expériences mentales.
Il existe encore de nombreux mentalistes français, connus ou plus discrets. Et c’est peut-être finalement ce qui fait vivre cette discipline. Elle évolue avec les artistes, les époques et les objets qui nous entourent. Les méthodes restent cachées, mais la manière de provoquer l’étonnement continue, elle, de se renouveler.
